Voxlatina

Expo au Grand Palais, jusqu'au 9 juillet

Paysages d’Italie
Les peintres du plein air, 17980-1830

À la fin du XVIIIe et au début du XIXe, les peintres venus de toute l’Europe et qui se rendent traditionnellement en Italie pour étudier les monuments, les ruines antiques et les chefs-d’œuvres de la Renaissance, prennent la clef des champs.

En suivant les itinéraires des guides de l’époque et les livres d’auteurs ayant déjà voyagé dans l’Italie campagnarde, ils découvrent alors des lieux et des paysages à peindre.

Ils se rendent avec leur siège pliant et leur boîte de couleurs, dans la campagne romaine à Tivoli, Nemi, Subiaco. Ils parcourent l’Ombrie et se déplacent près de Naples pour peintre Capri et apprécier le spectacle du Vésuve et de Sorrente, ils émigrent dans les Alpes…
La peinture de paysage devient alors un genre à part entière, dégagée des sujets religieux, historiques et mythologiques. Les peintres de l’époque cherchent soit à décrire minutieusement ce qu’ils voient et usent d’un dessin très précis, soit au contraire, à exprimer avant tout leur émotion en s’abandonnant davantage aux charmes de la campagne italienne, aux couleurs, à la sérénité des lieux.

Tous en revanche abandonnent plus ou moins nettement les principes académiques du " paysage composé " ou du " paysage héroïque " et les poncifs qui leur étaient attachés.La lumière et les effets d’espaces ouverts, les cadrages originaux sont expérimentés.

Les peintres s’aventurent sur de nouveaux chemins et considèrent leurs œuvres comme de simples études qu’ils ne songeaient même pas à exposer.

Pourtant, ces peintures à l’huile ou à l’aquarelle nous paraissent aujourd’hui inventives, plus modernes que les grands tableaux officiels qu’ils réalisaient en atelier.

Sans doute le plaisir de découvrir d’autres centres d’intérêts, de plonger dans sa propre émotion révélée par les paysages de la Péninsule, de peindre la lumière en toute liberté et de modifier les modalités de la connaissance.

Les 192 œuvres sur toile ou sur papier proviennent des plus grandes collections publiques et privées d’Europe et d’Amérique du Nord. Elles composent un panorama significatif de ces 50 années de peinture de paysages en Italie qui ont, finalement, bouleversé dans l’art européen la représentation de la nature.

Cette nouvelle approche de la représentation du paysage a préparé le terrain de celle du paysage moderne tel qu’il va marquer la seconde moitié du XIXe siècle et les premières décennies du XXe s.

Si parmi les peintres retenus pour cette exposition, certains sont largement célèbres (les Anglais Bonington et Turner, les Français Granet, Valenciennes et Corot, les Danois Kobke et Eckersberg…) ; d’autres sont de parfaits inconnus en France (les Anglais Cozens et Jones, l’Allemand Dahl, l’Italien Lusieri…).
Une exposition pour tous les découvrir.

Cette exposition est organisée par la RNM et par le Centro Internazionale d’Arte e du Cultura di Palazzo Te à Mantoue. Elle s’y tiendra d’ailleurs du 1er septembre prochain jusqu’au 16 décembre 2001.

Courez vite voir cette exposition aux Galeries nationales du Grand Palais. Elle fermera ces portes le 9 juillet. Entrée Clémenceau, place du même nom, Paris VIIIe. Tél. 01 44 13 17 17.

Ouvert tous les jours sauf le mardi de 10 à 20 h. Nocturne le mercredi jusqu’à 22 h.
Vous pouvez réserver vos places dans les Fnac, Virgin, Carrefour, Printemps-Haussmann, à l’Office de Tourisme de Paris, à la boutique Musée et Compagnie et par téléphone au 0892 684 694.

E. Fossey

Légende photo 1 : Les jardins de la Villa Albani (1841) par Constantin Hansen (Copenhague).
Légende photo 2 : Vue de la campagne romaine (1835) par Martinus Rorbye (Göteborg-Suède).
Légende photo 3 : Les Cyprès de la Villa d’Este à Tivoli (1840) par J. W. Schirmer (Düsseldorf –Allemagne)